 | | | 2026. július 21. kedd, Dániel, Daniella napja. Kalendárium |  
Július (Ősi magyar nevén, Áldás hava) az év hetedik hónapja a Gergely-naptárban, és 31 napos. A római naptárban kezdetben ez az ötödik hónap volt. Ennek megfelelően latinul eredetileg Quintilis („ötös”) volt a hónap neve, csak később Julius Caesarról nevezték át júliusra. A 18. századi nyelvújítók szerint a július: kalászonos. A népi kalendárium Szent Jakab havának nevezi. ...
| | George Sandot nem hívták se George-nak, se Sandnak. Férfineve ellenére nő volt. Egy idoben a legolvasottabb, leghíresebb, sot leghírhedtebb regényíró volt egész Európában. Romantikus, olykor vadromantikus történetekkel szórakoztatta, egyszerre lelkesítette és botránkoztatta olvasóit, kritikusait, még az államférfiakat is. Hiszen eloharcosa volt a nok egyenjogúságának, küzdött a szerelem szabadságáért, ünnepelte a munka hoseit, hangos szót emelt az elnyomottak, az üldözöttek, a nyomorgók érdekében. A korai feministáknak ugyanolyan irodalmi példaképe volt, mint a korai szocialistáknak....
| | Akik járatosak a magyar irodalom század eleji történetében, általában azt vallják, hogy A zöldköves gyűrű a legjobb magyar regények egyike. Ez a harmincesztendős korában meghalt fiatalember, aki előbb Kolozsvárott földrajz-történelem szakos tanárnak készült, majd Nagyváradon újságíró lett, és már közben tizenkilenc éves korában elnyerte egy történelmi regénypályázat első díját, huszonegy éves korától kezdve a budapesti újságok és folyóiratok legnépszerűbb szerzői közé tartozott, akinek novelláit ugyanolyan szívesen közölte a haladó Nyugat, a mérsékelten liberális-demokrata Pesti Napló és a szociáldemokrata Népszava. Mindenkihez tartozására mi sem jellemzőbb, mint hogy egyik regényét folytatásokban a katolikus egyházi érdekeltségű Élet, egy másikat a zsidó hitközség lapja, az Egyenlőség közölte....
| | Emily a yorkshire-i Thorntonban született Patrick Brontë és Maria Branwell ötödik gyermekeként (a hat közül). 1820-ban a család Haworth-ba költözött, ahol édesapja káplán lett. Ebben a környezetben mutatkozott meg igazán tehetsége az irodalomhoz. Gyermekkorában, édesanyja halála után, a három nővér - Charlotte, Emily, Anne - és fiútestvérük, Branwell képzeletbeli birodalmakat találtak ki (Angria, Gondal, Gaaldine) és történeteket írtak hozzájuk. 1837 októberében Emily nevelőnőként kezdett dolgozni Miss Patchett női akadémián Law Hill Hall-ban, Halifax közelében. 1842 februárjától Charlotte-tal egy magániskolába járt Brüsszelbe, majd iskolát nyitottak az otthonukban, ám nem voltak tanulóik. ... | | Régi nemesi család sarja, apja Sáros vármegye alispánja, majd főispánja, aki támogatta Szinyei Merse Pál festőszándékát. 1864-ben beíratta a müncheni akadémiára, ahol Strähuber, Anschütz, majd Wagner Sándor voltak mesterei, de hamar kapcsolatba került a kiváló pedagógus Pilotyval is, akinek 1868-ban növendéke lett. Mestereitől azonban csak a biztos rajztudást, a szerkesztés szabályait tanulta meg, az akadémikus formanyelvet sohasem vette át.
Már fiatalkori műveiben is megmutatkozott közvetlensége, művészetének egyéni hangja, koloritgazdagsága. Pilotynál együtt tanult Leibllel, s a müncheni tárlatokon találkozott Courbet műveivel. 1872-ben Böcklinnel kötött barátsága is a színek gazdagsága felé vonzotta. Egyéni formanyelve már 1869-ben kibontakozott a magyar plein air festészet első remekeiként napvilágot látó Ruhaszárítás és Hinta c. levegőjárta, friss vázlatában (mindkettő a Magyar Nemzeti Galériában). ... | | Az opera első nevezetes reformátora: abban a korban működött, amikor e műfaj - öncélú virtuóz áriák merő sorozatává válva - már feladta eredeti rendeltetését, a drámai kifejezést. Gluck, német születésű létére cseh és olasz zenei kiképzésben részesült (Milánóban Sammartini növendéke volt), és pályafutása is nemzetközi jelentőségű. Számottevő európai operasikerei után Bécsben volt udvari karmester, 1774-79 között a párizsi Nagyopera mutatta be operáit. Utolsó éveit Bécsben töltötte. Zenéjében sikerült megragadnia az antik dráma fenségének, hősei nemes jellemének meggyőző kifejezését. ...
| | Mint az első idők sok szentjéről, Tamásról is csak néhány vonást őrzött meg számunkra a hagyomány. Alakja úgy áll előttünk, mintha valami régi festmény volna: ha a festő nem írta volna fölé a nevét, vagy nem festett volna rá egy szalagot, amiről leolvasható a kiléte, nem tudnánk megállapítani, kit ábrázol, annyira általánosak a vonások. Bizonyos mértékig így van ez minden szent esetében, aminek az az oka, hogy nem annyira a személyük a fontos, mint inkább az, amit az életük mutat nekünk, s amit az Egyház a szentté avatásukkal és az ünnepükkel elénk akar állítani. ... | |
"... Az Úr megtestesülésének nyolcszáztizenkilencedik esztendejében Ügyek, -mint fentebb mondottuk- nagyon sok idő múltán Magóg király nemzetségéből való igen nemes vezére volt Scitianak, aki feleségül vette Dentumogyerben Önedbélia vezérnek Emese nevű leányát. Ettől fia született, aki az Álmos nevet kapta... ...Azonban isteni csodás eset következtében nevezték el Álmosnak, mert teherben lévő anyjának álmában isteni látomás jelent meg turulmadár képében, és mintegy reá szállva teherbe ejtette őt. Egyszersmind úgy tetszett neki, hogy méhéből patak fakad, és ágyékából dicső királyok származnak, ámde nem saját földjükön sokasodnak el. Mivel tehát az alvás közben feltűnő képet magyar nyelven álomnak mondják, és az ő születését álom jelezte előre, azért hívták őt szintén Álmosnak -ami latinul annyi mint szent-, mivel az ö ivadékaiból szent királyok és vezérek voltak születendők..." ... | | A légszebb felvétele Beethoven hegedűversenyének. Karajan felfedezettje a volt a hetvenes évek közepén a kiskamasz Mutter, kinek koraérettsége és művészi érzékenysége megragadta az idős Mester figyelmét. Mindenben támogatta a fiatal lány művészi fejlődését, s Karajan jól számított, hiszen Gedda, Janowitz vagy Freni esetében is jól tévedhetetlennek bizonyult. Ma Mutter a legnagyobb hegedűjátékos ebben a nem könnyű mezőnyben. ... | | "Mit tehet az ember, ha első látásra beleszeret egy nála több mint húsz évvel fiatalabb, viruló szépségű lányba, aki ráadásul másik férfiba szerelmes? A legtöbben lemondanának a reménytelen ügyről, Vaszary Gábor hősét, a jóképű, tapasztalt építészt azonban nem ilyen fából faragták. Az oltárig vezető út autós üldözéssel, magándetektívvel, halott papagájjal, akadékoskodó nagynénivel és egyéb problémákkal van kikövezve, ám az igazi nehézségek még csak ezután következnek. ...
| | 
A Képzet Merő szemmel, mint egy halott, két kart fűzve egymásba sejtek ollykor egy hajnallott fényt az elkábulásba. Ugyan mi az? El-elfoszlik előlle a semmi ó leple; s ha nézem, széjtoszlik ...
| | Szerb Antal testamentuma is lehetne ez a válogatás, melyben a világirodalom nagy alkotásainak eredetijét és kitűnő magyar fordításait olvashatjuk. Szerb Antal mindannak ellenére, hogy piarista neveltetésben részesült, hogy keresztapja Prohászka Ottokár püspök volt és mélyen katolikus hitű, fenyegetve érezte magát, s rendszeresen munkaszolgálaton kellett megjelennie. ... | | | | Beküldés Kedves Látogató! Ha írást szeretne beküldeni a szerkesztőségünkbe, kérjük, azt a bekuldes@aranylant.hu elektronikus levélcímen keresztül tegye. Bemutatkozó levelét - pár írásának kíséretében - is ezen a címen várjuk! | | | | | Beállítás Az Aranylant jelenleg 1024 képpont széles monitorra van optimalizálva. | | |
 |
Versfordítás – nehézségek, kihívás és az alkotás öröme | | 
Az alábbi esszé a Yeats
pályázatra íródott; kissé kibővítve arra próbálok koncentrálni, hogy a fordító
milyen nehézségekkel szembesülhet, amikor egy angol nyelvű verset, vagy egyéb
írást próbál magyar nyelvre lefordítani.
Az előkészületi fázisban mindig
több alkalommal átolvasom az egész művet, hogy egy általános képet kapjak a
vers tartalmáról, arról, hogy mit akart közölni a költő, és emellett,
természetesen, elemzem is a formát: a rímeket, a ritmust, a sorokat, a
szótagszámot, stb. Számomra ugyanis a tartalom és a forma egyaránt fontos.
Amennyiben az eredeti vers szonett, vagy ballada volt, annak is kell maradnia,
azon nem szabad változtatni; meg kell hagyni azt a formát, amiben a költő
megírta. Ami a nyelvezetet, azaz a stílust illeti, abban is ragaszkodom az
eredetihez. Ha a nyelvezet a 19. század hangulatát idézi, akkor ahhoz
ragaszkodni kell, amennyire csak lehetséges. Félreértés ne essék, egyáltalán
nem vagyok a modernizálás ellen, de úgy gondolom, hogy meg kell tartani az
eredeti szóhasználatot és stílust. Persze, ez nem mindig lehetséges;
gondolhatunk például Chaucer-re, az ő angol stílusát hiába is próbálnám
átültetni; senki sem értené meg (ahogy az angolok sem értik meg az ő eredeti
szövegeit). Nem is kell ennyire messze menni, elég visszanyúlni Shakespeare
szonettjeihez vagy drámáihoz. A mai olvasónak is meg kell értenie, amit a költő
eredetileg közölni akart; viszont úgy gondolom, hogy a túl sok modernizálás,
avagy a túlzásba vitt konzervativizmus egyaránt árt a műnek. Ebben az
értelemben tehát én az „arany középutat” tartom követendőnek.
A második, az „alkotói
fázisban” mindig készítek egy nyers, azaz szóról-szóra fordítást, amelynek
végeredménye természetesen egyfajta próza lesz. Ezután állok neki a
„versírásnak”, szem előtt tartva, hogy a lefordított versnek vissza kell adnia
a tartalmat és a formát is.
A fordítás folyamata alatt
természetesen szembesülünk számos problémával, nehézséggel, amelyek elsősorban
technikai jellegűek, noha néha magának a versnek az értelmezése is nagy
kihívás, amennyiben a vers erősen elvont – így maga a fordítás is nehéz lehet,
ha vissza akarjuk adni a költő eredeti gondolatait.
Meglátásom szerint az egyik
legnagyobb kihívás az angolról magyarra való fordítás során, amivel a fordító
találkozhat, az a szavak hosszúságában rejlik. A legtöbb szó az angol nyelvben
egy, vagy két szótagú, ritkábban három, míg a magyarban az ennél lényegesen
hosszabb szavak eléggé elterjedtek, tekintve, hogy a magyar, az angollal ellentétben
„ragozós” (agglutináló) nyelv, az angolban pedig alig van bármiféle ragozás.
Ily módon a magyar nyelvű „nyers” fordítás lényegesen hosszabb lesz, mint az
eredeti, angol nyelvű vers. Hadd hozzak egy konkrét példát: egy klasszikus
szonett sora tizenegy (esetleg tíz) szótagból áll, ennek a magyar nyelvű nyers
fordítása tizennyolc, vagy akár több, mint húsz szótag is lehet – amennyiben
maximálisan ragaszkodunk a tartalomhoz. Én pedig ragaszkodom.
Nekünk, magyaroknak van egy
mondásunk: „minden fordítás egyben ferdítés is” (amely szójáték kristálytisztán
megmutatja a magyar nyelv zseniális sokszínűségét). Ez alatt azt kell érteni,
hogy természetesen lehetetlen, hogy minden szót, kifejezést, érzést, hangulatot
és szándékot visszaadjunk anyanyelvünkön – de a fordítónak akkor is erre kell
törekednie.
Szerencsére a magyar nyelv
rendkívül gazdag, szinte elképzelhetetlenül nagy tárháza van arra, hogy
kifejezzen ugyanazon dolgokat többféleképpen. A szókincs elképesztő gazdagsága
miatt a fordító képes lehet más szavakkal, kifejezésekkel helyettesíteni az
angol megfelelőket. Ez feltétlenül szükséges is: a „He kicked the bucket”
(Felrúgta a vödröt) szólás egy magyar embernek semmit sem fog mondani, de ha
helyettesítem egy másik szólással, ami azt jelenti, hogy „meghalt” – például
„fűbe harapott” – mindjárt érteni fogja, mit akarunk vele közölni.
Így megpróbálom észben tartani
a következőt: „Hogyan írta volna meg a verset a költő, ha a magyar lett volna
az anyanyelve?” Mindig megpróbálom elképzelni és beleélni magam abba, hogyan
gondolkodhatott, mit érezhetett a költő, mit és főleg hogyan akarta azt
elmondani. Természetes, hogy a végső fordításban benne lesz a fordító
személyisége, érzései, saját tudása is.
Még egy probléma: a szókincs,
még akkor is, ha szótárat – vagy inkább szótárakat – használunk. A szótárak
többsége nem kínál alternatív megoldásokat, nem értelmezi, nem érzékeli a
jelentésárnyalatokat, az apró különbségeket – noha, ahogy fentebb említettem, a
magyar nyelv van olyan gazdag, hogy ezt a problémát többé-kevésbé kiküszöbölje.
Ám hadd említsek ismét egy konkrét példát a problémára, amivel akkor
találkoztam, amikor Yeats: The Ballad of Moll Magee (Moll Magee balladája) című
versét fordítottam. “My man was a poor fisher / With shore lines in the say;” – A “say” szó rengeteg fejtörést
okozott, tekintve, hogy számos jelentése közül a többség a beszédhez,
mondanivalóhoz kapcsolódik, nagy részük igei, de itt, a mondatból következik,
hogy főnév. Egy jelentése főnévi, „íz, szag” – így, mivel a halászat nem éppen
„illatos” mesterség, ez utóbbira asszociáltam. Később megtudtam, – Dr. Bertha
Csillának köszönhetően – hogy ebben az esetben Yeats a „see” angol szó ír
kiejtésére akart utalni, amit „say”-nek ejtenek (mint például a „tea” - „tay”).
Ezt az információt nem találhatjuk meg szótárakban.
Mindezek mellett, ha pontosak
akarunk lenni, ha látni és érezni, átérezni akarjuk azt, amit a költő közölni
akart velünk, akkor tisztában kell lennünk az adott ország és nép kultúrájával,
a társadalmi helyzettel, a hagyományokkal és szokásokkal, a költő életének
esetleges mozzanataival, nem kevés esetben az adott kor politikai és gazdasági helyzetével
is; és lehetne még hosszasan sorolni. Nem egyszer utána kell járni a versben
található utalásoknak, például neveknek, helyszíneknek, stb.; Oscar Wilde
például rajongott a görög mitológiáért, nem egyszer komoly kutatómunka kellett
ahhoz, hogy valóban vissza tudjam adni gondolatait.
A végső fázisban pedig
ellenőrzöm, újra és újra átolvasom, javítgatom a fordítást, időnként „adok egy
kis időt neki” – napokat, néha heteket – és visszatérek a vershez, hogy
továbbcsiszoljam, és annyira tökéletessé tegyem, amennyire az lehetséges. Ahogy
említettem, számomra a legfontosabb a hű tartalom és a forma egysége
együttesen; mindemellett arra is kell figyelnem, hogy a magyar anyanyelvű
olvasó is értékelje és főleg, értse és élvezze a művet, mint verset – ne csak
egy lefordított szöveget kapjon.
Számomra a versek fordítása
öröm, szabadidős tevékenység, semmiképp nem tartom magam „profi” műfordítónak –
ezt a fogalmat amúgy sem tudom értelmezni. Nem tudom, mitől „profi” valaki. A
lényeg, hogy a fordítás számomra örömet ad, főleg, ha mások is olvassák
munkáimat, kikapcsolódnak – és emellett természetesen tiszteleghetek az írónak,
aki az eredeti verset megalkotta.
Végezetül hadd köszönjem meg –
a teljesség igénye nélkül – pár embernek a segítségét, építő, jó szándékú
kritikáját:
Dr. Bertha Csilla, a Debreceni
egyetem docense; a Yeats társaság elnöke, Kovács Anikó, költő, író, műfordító,
az Aranylant tulajdonos-főszerkesztője; Rednik Zsuzsanna tanár; Paál Zsolt tanár, író, költő
és műfordító, az Aranylant főszerkesztője.
2015-04-02
- |
| | | | | Kedves Olvasó! Az íráshoz csak regisztrált, és bejelentkezett tagok írhatnak hozzászólást! | | |
|
| |  | |
Könyvajánló | | |  | |